Клочкова Наталия

Биография

Наталия Александровна Клочкова родилась 25 мая 1961 года в г. Севастополе
В 1995 г. окончила Ярославский государственный театральный институт, специальность «актёрское искусство»
В сентябре 1988 – апреле 1989 – звукооператор Севастопольского театра-студии «На Большой Морской»
С мая 1989 – артистка Севастопольского театра-студии «На Большой Морской»,
«Это мой театр. Театр, о котором я так мечтала…», Севастопольского театра для детей и молодёжи (с 2005), Севастопольского театра юного зрителя (с 2016).

В феврале 2025 года Севастопольский театр юного зрителя отметил своё 37-летие. Наталия Александровна Клочкова все эти годы была в театре и никогда не раскаивалась в своём выборе.
– Да, все 37 лет. Правда, не буквально с первого дня: театр появился в феврале, а я пришла, помнится, в конце весны – в мае. Как это было? Прочитала заметку в газете: в городе открывается новый театр – для детей и молодёжи, и готовится постановка – «Ромео и Джульетта». Руководитель театра – Виктор Оршанский. А я семью Оршанских хорошо знала по театру им. Луначарского, мне Виктор и Людмила были очень симпатичны – молодые и красивые талантливые артисты. Кстати, хочу непременно об этом сказать: когда театр разделился на два коллектива – часть артистов во главе с Виктором Оршанским перебрались в Старый Оскол, севастопольскую часть труппы возглавила Людмила Оршанская и сохранила наш театр, спасла его. Это был, безусловно, подвиг во имя искусства. А тогда, в мае 1988-го, я напрямую пошла в театр им. Луначарского и потребовала телефон Виктора Оршанского. Сейчас бы постороннему человеку, конечно, не дали, да и тогда не слишком охотно… Но, видимо, было в моей просьбе что-то особо убедительное… Я позвонила. И услышала: «Приходите». И я пришла. Вместе со мной пришла артистка Ольга Лукашевич, из Луначарского. Было прослушивание, Ольга читала что-то из Горького – как раз то, с чем хотела выступить и я. И тут же в голове закружилось: «Надо что-то другое, не повторяться. Только что? Ничего не приходило почему-то кроме… монолога Фамусова!» Кстати, образование у меня техническое было – я окончила Приборостроительный институт, специальность была по ЭВМ, инженер-системотехник. А на счастье моё Оршанский пришёл с директором театра. И тут директор меня и спрашивает: «А какие языки программирования вы знаете?» Вот тут я и выдала с ходу: «Алгол, Фортран, Бейсик…». И слышу: «Достаточно. Вы приняты».
– Но вы были приняты как «технарь»?
– Конечно! Сначала я работала со звуком. Но «Ромео и Джульетта», спектакль, который меня привлёк в ТЮЗ, в моей жизни всё-таки появился – и это была моя первая большая роль: матушка Джульетты, госпожа Капулетти. Режиссёр поставил конкретную задачу: сыграть «не знаю, что делать».
Наталия Александровна к тому времени сама уже была мамой славного трёхлетнего парня, хозяйкой в своём доме, и вопрос «что делать» перед ней никогда не стоял – всё было достаточно ясно. С ролью получились сложности…
– Помог жизненный опыт! Я вспомнила, как мама моя ложилась в больницу, и я не знала, как и чем ей помочь, металась и тыкалась во все двери, искала у всех поддержки, совета, помощи… Вот это состояние, когда человек мечется и не может ни на что решиться… Это был ключ к моей роли. Роль получилась.
Сыграв Шекспира, я поняла, что это МОЙ театр, мой театр, который всегда будет во мне, а я буду в нём, театр, о котором я так мечтала, в который так хотела попасть!
У Наталии Александровны много ярких ролей, следовательно, и ярких воспоминаний: 37 лет на сцене – это колоссальный опыт. Говорим сейчас с ней о самом-самом.
– В СевТЮЗе все спектакли были интересными. Я не могу сказать, что что-то было случайным или лишним. Каждый спектакль, который я видела, каждый спектакль, в котором я работала, – это было открытие, хотелось во всём этом участвовать, создавать… Особо хочу сейчас вспомнить спектакль «Спаси и сохрани». Там в основе лежали рассказ Бунина «В Париже» и стихи Саши Чёрного – сатиры, но не только. Главная тема: служение искусству и через это – человечеству в целом. Спектакль был перестроечный, посвящённый – тогда это было в Севастополе – дню народного примирения. Это когда те, кто в Гражданскую войну оказались по разные стороны, находили общий язык на почве бесконечной любви к России, к своей Родине…
Невозможно в разговоре с Наталией Александровной обойти молчанием постановку «Последний срок» – блистательно перенесённое на сцену режиссёром Семёном Лосевым произведение Валентина Распутина. Роль старухи Анны, умирающей в окружении своих – таких разных! – детей, триумфальная и уникальная в числе ролей Наталии Клочковой. Артистка вспоминает:
– Как-то на спектакль пришли мои знакомые, три поколения: бабушка, мама, внучка. И девочка после спектакля вдруг сказала: как жаль, что старушка не встретилась со своей младшей дочкой! А по режиссёрскому замыслу эта младшая из дочерей Анны, Танчора, мелькает время от времени на сцене. Шестилетний ребёнок ПОНЯЛ то, что не всегда улавливают сразу взрослые зрители, – это лишь мечты, лишь грёзы старой Анны: её любимица так и не приехала и уже не приедет… Вот ради таких откровений стоит играть и жить. «Последний срок» поднимал вечные темы, актуальные, не угасшие и в наши дни…
А если говорить о сегодняшнем дне театра, скажу так: я актриса, как говорят, возрастная, у меня сейчас некая «заминка» в работе, но я рада, что к нам пришло столько неординарной, талантливой молодёжи, я вижу, как юные артисты напряжённо работают, горят желанием творить на сцене. У нас деятельное и энергичное руководство. Значит, все задачи, которые время ставит перед театром, будут решены. Уверена в этом.

P.S. У Владимира Набокова есть такая поэтическая строка: «... и для ума внимательного
где границы – там, где поставил точку я...»
У каждого текста есть время написания, дата – но жизнь продолжается, артисты выходят
на сцену, подводить какие-то итоги совершенно преждевременно. Вот и мы не ставим
точку! Напротив – предлагаем всем друзьям театра, поклонникам таланта наших артистов,
своими глазами, из зрительного зала следить за тем, что по совершенно понятным
причинам не могло быть отражено в нашем небольшом интервью.

Информационная газета "Слава Севастополя" – Моя проессия – актёр (статья)

Комментарии в СМИ:

• Телеканал "Первый Севастопольский" (27.01.2024) —  Возвращение Михайло Бальзаминова на сцену СевТЮЗ! (сюжет с участием Л. Оршанской, И. Демидкиной, Н. Клочковой, А. Ревкова)

Спектакли Севастопольского театра юного зрителя