«Граф Калиостро»: новый взгляд на повесть Алексея Толстого в Севастопольском театре юного зрителя

В конце марта на сцене Севастопольского театра юного зрителя прошла премьера рок-мистерии «Граф Калиостро» по мотивам повести А.Н.Толстого. Постановка Екатерины Гранитовой-Лавровской получилась неординарная, достаточно сложная и многогранная по использованию музыки, хореографии и актёрской игры. Впрочем, обо всём по порядку.

На первый взгляд, главным героем спектакля является граф Калиостро. Образ авантюриста и фантазёра Джузеппе Бальзамо, больше известного как граф Калиостро, также известного под разными вымышленными именами: граф Феникс, Тискио, Мелина, граф Гарат, маркиз де Пеллегрини, Бельмонте, который жил в Европе во второй половине XVIII века и даже посетил Россию, на сцене Севастопольского ТЮЗа с большим талантом раскрывает любимый и популярный актёр Матвей Черненко. Может быть, чуть больше мудрости и интеллигентности сделали бы образ магистра более похожим на того, кто повелевал сердцами и кошельками целого поколения людей в разных концах света?

«Варшава и Багдад, Париж и Пекин – Калиостро нужен всюду», – звучат под современную рок-музыку в исполнении группы «ШАМ» агитки знаменитого фокусника и отчасти учёного. Он сам утверждает, что «чудес нет, есть лишь знания, знания стихий природы...». Ведь он был действительно широко известен благодаря владению приёмами гипноза, знанию магических формул, и умению проделывать сложные фокусы, он занимался поисками эликсира вечной молодости и философского камня, владел коллекцией экзотических предметов.

В постановке Екатерины Гранитовой-Лавровской молодой и самобытный помещик Алексей (в исполнении Александра Ревкова) сходит с ума от любви к образу Прасковьи Павловны, в прошлом местной крестьянки Тулуповой, изображённой на старинном портрете. Граф всесилен, а потому, употребив свои чары, он превращает портрет в женщину из крови и плоти. Произошла волшебная «материализация чувственных идей». Но Прасковья Павловна из-за своенравного характера и эгоизма не становится любимой женщиной молодого барина (роль Прасковьи с блеском исполнила Виктория Сивачёва). Да и барин, прямо скажем, не становится образцом романтического героя. Мечта достигнутая уже не влечёт, взаимные упрёки и обиды – вот на что тратят силы и время молодые люди после того, как желания сбылись. Это совсем не то, о чём он грезил. А «то» оказывается совсем рядом, это – молодая спутница и компаньонка графа, Мария. Возможно, мы, зрители, за годы показа на экранах совсем другого образа Марии ждали чего-то более нежного и волнующего. А потому Мария в исполнении Анастасии Черенковой кажется нам уж слишком эмансипированной, далёкой от романтики, а порой даже жёсткой. Наверное, такова была задумка режиссера. Но мне лично не хватило в образе главной героини нежности и женственности.

Имя Калиостро в то время в петербуржских салонах гремело, знакомством с ним гордились. Ещё бы! Он вызывал души людей, отошедших в мир иной. Среди них были не только простые смертные, но и всемирно известные энциклопедисты Дидро, Вольтер, Даламбер, Монтескье. Итальянец, имевший тесное знакомство с английскими масонами, придумал своё собственное масонство, египетское, главой или великим коптом которого он объявил себя. Иными словами, вознёс себя на самую высшую ступень, объявив себя главой самого древнего, основанного ветхозаветными патриархами, египетского масонства. Именно этим обстоятельством тайной жизни магистра объясняются сцены с египетскими богами в умопомрачительных костюмах под музыку рок-группы «ШАМ» на сцене Севастопольского ТЮЗа.

Образ авантюриста и фантазёра великолепно раскрывает рок-музыка исполнителей популярной группы «ШАМ» под руководством Алексея Каплева. Авторские тексты и появление музыкантов А.Каплева, В.Венского и А.Гвоздя в старинных рамах помещичьей усадьбы напоминают машину времени, которая позволяет, как и задумано было графом Калиостро, совершать путешествия в прошлое и будущее. Танцевальное шоу, где каждый из героев показал свои артистические таланты, было бы невозможно без режиссёра пластики, заслуженного артиста Крыма Олега Дорохина. Поражают воображение, даже искушённого зрителя, балы, где старинные менуэты сменяют рок-н-рольные фантазии. Браво музыкантам и хореографу-постановщику!

Пройдёмся по образам и героям пьесы. Безусловно, вызывает улыбку при каждом появлении на сцене уездный доктор в исполнении заслуженного артиста города Севастополя Александра Костелова. Именно он рассказывает помещице Федосье Ивановне (эту роль сыграла заслуженная артистка города Севастополя Наталья Клочкова, и зрители обратили особое внимание на её милые чепчики и желание всех попотчевать), её племяннику Алексею и обитателям поместья о появлении в их краях графа Калиостро, известного чародея, магистра тайных сил. Так вот о докторе... Тонкое чувство юмора, богатый, изобилующий непонятными иностранными словами язык, состояние балансирования между находящимся под парами алкогольных напитков и человеком с неадекватным восприятием действительности. Порой он напоминает главного врача из «Палаты №6» А.П.Чехова. Сыграно превосходно! От него мы слышим такие слова и выражения, как «ипохондрия», «материализация чувственных идей», он утверждает, что «слово лечит» и в этом мы с ним полностью согласны, и тут же вспоминаем доктора из знаменитого фильма Марка Захарова «Формула любви».

В отличие от киноверсии повести А.Н.Толстого, вместо двух спутников великого магистра в пьесе на сцене Севастопольского театра юного зрителя присутствует один, но зато какой! Маргадон, который поражает сразу с момента его появления на сцене и не отпускает внимание зрителя до конца пьесы. Эту роль мастерски исполнил Александр Фарзуллаев. Ему прекрасно удался образ восточного мужчины, речь которого начинена восточными изречениями и мудростями. Его сценическим талантам мог бы позавидовать любой актёр столичного театра: он прекрасно поёт, танцует, показывает фокусы, очаровывает, и всё это он делает на протяжении спектакля..., стоя на ходулях! Согласитесь, редкое дарование. Хотелось бы сказать несколько слов об образе дворовой девки Фимки (в исполнении Алисы Машпаниной) и её красивом народном гортанном голосе. Честно говоря, при исполнении ею песни подумалось, а почему песня только одна? Возможно, рядом с рок-композициями, как говорится, на контрасте, народное пение было бы весьма необычно и интересно.

Всё увиденное на необыкновенных сеансах графа и магистра приводило публику в трепет, представители высшего света не сомневались: Калиостро – великий маг и волшебник. Однако никакое волшебство и магия не заставили злое сердце стать добрым, и принудить к любви ту, которая была самой желанной. Жизнь и молодость всё расставляет по своим местам. Молодой барин получает любимую Марию (оказывается, это о ней он грезил), а граф «именем императрицы и по велению князя Потёмкина...» отправляется в заточение.

Как известно, в Петербурге граф выдавал себя за искусного целителя, торговал эликсиром молодости, являл души умерших, принимал больных.  Знатных господ граф лечил за астрономические суммы, и не всегда удачно. Когда обман вскрывался, граф исчезал. К пятидесяти годам Калиостро потянуло на родину, в Италию, где он и был, в который раз, схвачен. Жизнь, согласно историческим данным, закончил в заточении.

Весенняя премьера рок-мистерии «Граф Калиостро» на сцене Севастопольского театра юного зрителя показала, насколько сложными и многогранными могут быть спектакли театра для молодёжи. При этом поразить современным музыкальным сопровождением, богатейшими историческими костюмами, интересными историческими декорациями, глубокой драматической или комедийной игрой актёров. Спектакль был принят очень тепло. Не сомневаюсь, что он найдёт своих почитателей среди молодёжи и старшего поколения искушённых севастопольских театральных зрителей.

Марина Сидорец

Фото: Анна Корнилова